2025.11.28.

細田守監督話題の最新作、“果てしなきスカーレット”を鑑賞。久しぶりのアニメ作品ですが、この作品の公開と合わせ過去の細田作品がTVで連続し放映されています。先週が“バケモノの子”、そして今週は“時をかける少女”と・・・。すべて見て来ましたが、キャラクターデザインの違いで作品のイメージがガラッと変わって見えてしまう印象が強い細田作品。もちろん細田監督が原作を考えた中で、デザインをお願いしているとは思いますが、“竜とそばかすの姫”が特に感じられたことですが、キャラクターデザインはもとより、セルとCGの融合を巧みに使い新しいアニメの形態を追求している感じが見て取れます。その技術の進化には驚かされるばかりですが、そちらに気を取られ肝心の内容についていけてないわたしがいます。年齢的なことかもしれませんが、目で入ってくる情報が多すぎて自身の想像力が追いつかない状態とでも言いましょうか？結構難儀しています。わたしはシンプルなものが好きなので、“バケモノの子”みたいな作品が大好きです。

話は変わりますが、最近のアニメはどう考えても大人に向けた作品が多く今作もそうですがもう時代がそれを要求しているのかも知れません。子どもの頃親に「マンガばかり見てると馬鹿になるヨッ！！」て、言われたことありませんか？昭和世代には一度や二度の事では無いはず・・・。それがどうでしょう今では、子どもをそっちのけで大人たちがアニメやそのキャラに夢中になる時代。こんな時代が来ると誰が想像したでしょう？？？なんか訳の分からない話に飛びましたが、要するに年寄りには時代について行くののが大変だってこと。何とか頑張っていますが、自分磨きは大変です。

さて話を“果てしなきスカーレット”に戻します。この作品も間違いなく大人向けのアニメです。細田監督がインタビューで「ハムレット」を意識した作品であると語っています。復讐をテーマに書き上げた王道とも言うべき脚本。日本人はこのテーマが大好き。古くは「忠臣蔵」で描かれている永遠の題材。もちろん先ほど出た「ハムレット」も同じ。と言うことは人間の中にあるどうしようもない怒りの矛先が絶対にあると言うこと。確かに自身に当てはめても「ある、ある」である。

今作は時代背景が中世のデンマークとなっていて、まさに「ハムレット」を連想させる物語。今までの細田作品は身近な庶民の生活の中にある出来事や矛盾、そして理不尽な世相を浮かび上がらせていたものが多い。今作はある意味、そんな作品たちとは違う世界が描かれスケールも大きい。永遠のテーマとも言える自分探しの旅が、時代を超えて表現されある種聖書の教えのような世界がスクリーンに浮かび上がります。思うにこの作品は万人受けする作品とはいかない、きっと賛否が分かれる作品では無いでしょうか？結論は見た人たちの解釈に委ねた形ですが、あまりにも大きすぎるテーマなのでちょっとモヤモヤした気分が残りました。

今作はキャラクターデザインに“竜とそばかすの姫”でタッグを組んだ上杉忠広氏が二度目のオファー。描写のきめ細やかな表現力は息を呑む凄さです。このテーマにはぴったりのチョイスだと思います。何度もこの表現はどうやっているのだろうと内容そっちのけで見入ってしまうシーンが多く、これもある意味弊害かも知れません。初めに言いましたがアニメ技術の進歩にはついて行くのがやっとのわたしです。おじさんたちは技術力の素晴らしさはもちろん認めていますが、わかりやすくてシンプルなお話が大好きです。あまり複雑すぎると、思考回路が切れて頭の中がグチャグチャになってしまうので、取り扱いにはくれぐれも注意をはらってくれると嬉しいです。

今回主人公スカーレットの声を担当した「芦田愛菜ちゃん」なんて呼んじゃいけないくらい大人になって何をやってもできる人なんだと確信しました。うますぎてちょっと怖いくらいです。それ以外のキャラも映画界を引っ張る俳優さんたちのオンパレード。まさに舞台劇（ハムレット）を観ているような錯覚を覚える仕上がりです。テーマにはあったチョイスなのですが、俳優さんたちの顔が目に浮かんでしまい、キャラの印象が薄くなってしまうのが残念です。内容も含め見る側の肩に力が入ってしまうそんな感じです。役所さんと市村さんは特に顔が浮かんでしまいました。ある意味すごいのですが？？？

何とも評価に困る作品ですが、日本アニメの凄さは十分に単横できる作品でした。

P.S.　ラスト近いシーンの階段を登って行くシーンは幻想的でとても美しいものでした。身体中に槍や剣の刺さるドラゴン（竜）の姿に込められたコンセプトが想像を膨らませるインパクトのある表現だったのが印象に残りました。